«Обладі-облада» на украинской Лазурке
На туристической базе «Лазурное» одноименного поселка в Херсонской области в самом начале девяностых годов центральным развлечением для отдыхающих были вечерние танцы. Кто-то уже называл их более современным словом — дискотеками. Они начинались примерно в восемь вечера, а уже в 23:00 на территории базы объявлялся отбой, и официально начинался тихий час. По этой причине все искатели приключений и те, кто желал продолжения банкета, собирались в небольшие группы по интересам, которые либо перемещались ближе к пляжу с продукцией отечественных виноделов, либо оставались рядом с танцплощадкой, где чуть ли не из воздуха появлялась гитара, которую сопровождала та самая винодельческая продукция, и самое главное — не было никаких временных ограничений. Вопрос был лишь в том, кто продержится до третьего утра, а кому повезет полюбоваться восходом солнца прямо на берегу моря.
Вечерние ритуальные танцы проходили на очень маленьком круге-пятачке специально оборудованной танцплощадки, внешний вид которой не изменился еще со времен двадцать шестого, а может и двадцать пятого съездов КПСС. Как там могли разместиться, а тем более — делать активные движения больше чем десяток людей, было непонятно, но бывало, на круге собиралось и в пять раз больше народа. Заправлял тем волшебным перформансом неизвестный истории диджей на общественных началах (он же, очевидно, сотрудник базы), который творил свою магию в тесной хрестоматийной радиорубке с помощью старого катушечного магнитофона.
Особенность и эксклюзивность плейлиста (слов тогда таких не знали, назовем это по-старомодному — программой) ответственного за развлечения базы Лазурного заключалась в том, что каждый божий день, включая выходные, она была абсолютно одинаковой. То есть состояла из тех песен, которые были записаны на единую катушку: где-то на третьи сутки регулярного посещения танцев ее — программу — можно было уже хорошо знать наизусть.
С той славной поры полная загадка осталась в том, как в этом списке оказались три песни группы The Beatles из «Белого Альбома», которые звучали одна за другой: «Back in USSR», «Happy Birthday» и «Ob-La-Di, Ob-La-Da». На пластинке, как известно, такой последовательности нет, поэтому оставалось предполагать, что музыкальному руководителю эти записи достались в наследство, или он выборочно выбрал для танцев самые ритмичные из песен пластинки. Наибольшей популярностью пользовалась песня «День Рождения», которой ежедневно поздравляли именинников среди отдыхающих. Таким образом, еще в школьном возрасте я открыл для себя хиты из альбома «The Beatles» 1968 года, более известного в народе как «Белый Альбом».
Шерше ля Йоко Оно
Уже через несколько месяцев я держал в руках винил того самого белого альбома. Его конверт был белым в прямом смысле, даже в какой-то мере — целомудренно-белоснежным, то есть риск оставить на нем отпечатки пальцев, пятна от напитков, следы губной помады (разное случалось) или еще какого-то неаккуратности был чрезвычайно высоким. Поэтому приходилось с ним обращаться, как с реликвией, сдувать пыль, как это теперь сдувают с новеньких, тоже иногда белоснежных айфонов юные леди современного мира. И это не была история из разряда «пошел и купил»: ничего подобного в продаже тогда не было, это была «пиратка», привезенная из ближнего зарубежья, которая, впрочем, качественно звучит и до сих пор. Даже спустя более тридцати лет она имеет отличный внешний вид, на днях я в этом убедился.
Альбом без названия с полностью белой обложкой — не просто номерная пластинка квартета между «Сержантом Пеппером» и «Эбби Роуд». Каждый придирчивый знаток творчества группы скажет вам, что она стала переломной, фактически ускорила неминуемый близкий распад The Beatles. Формальная причина — постоянные конфликты музыкантов, противоречия и разногласия, которые с годами накапливались. Лишь за время записи Ринго Стар официально покидал группу, а через некоторое время, отохладев, возвращался в коллектив. Практическая же причина — женщина. «Шерше ля фам». И не трудно догадаться, что это была Йоко Оно, которая даже приняла участие в записи. Для битломанов это был хороший повод зафиксировать дату 8 октября как день, когда впервые во время записи песни группа использовала женский голос.
С женщинами во время работы в студии у битлов (да и не только у них) было как у моряков: ни одной юбки на судне (без всякой мизогинии или сексизма). Просто такое негласное правило. Когда в 1968 году Леннон его нарушил, приведя туда Оно, с которой у него был самый романтичный период отношений, «пацаны» из группы не могли не напрячься, хотя хорошо старались скрыть свои эмоции. Когда Йоко Оно заболела, Джон привез кровать и поставил ее посреди студии. Так вот, какими бы ни были творческие условия записи этого двойника, возможно, и далекими от комфортных, на выходе мы имеем шедевр, который вошел в историю, и песни, которые хочется не один раз переслушивать. У каждой из них есть своя история, напомним о некоторых из них.
Украинки – вы самые красивые!
Первое, что должно нас интересовать — присутствие украинских девушек в песне «Back in USSR». Состояние на конец 1960-х, ливерпульцы стали первыми, кто публично и на весь мир прославил красоту украинок благодаря этой строке:
The Ukraine girls really knock me outThey leave the West behind
«Украинские девушки сбивают с толку и оставляют Запад далеко позади». Мы должны быть справедливы и зафиксировать, что дальше там упоминаются и «московские», и грузинские девушки, но украинские же идут в этом топе первыми, не так ли? Вопрос, почему именно они, задавали Полу Маккартни не реже, чем о песне «Когда мне будет 64 года». Перед знаменитым «дождевым» выступлением на Майдане Независимости в 2008 году он ограничился шуткой: мол, ну а как же, действительно смущают ваши девушки, а кого они не смущают? Более информативно он поделился своими мыслями изданию Playboy чуть ранее, в 1984 году, где предположил, что Грузия и Украина были для «битлов» условной Калифорнией, которой они протягивали свою руку. Мол, они хорошо понимали, что жители Советского Союза в восторге от них, но кремлевские боссы таких восторгов не приветствовали.
Песня «Dear Prudence» — посвящение родной сестре известной американской киноактрисы Мии Фэрроу. С ней и Мией «битлы» вместе находились в Индии накануне записи альбома и обучались азам медитации и йоги в городе Ришикеш. Пруденс слишком увлекалась учением и проводила в доме почти все время, поэтому Леннон в песне будто бы шутя зовет ее выйти погулять: «Come out to play».
«Ob-La-Di, Ob-La-Da» в переводе с йоруба (языком этого народа частично разговаривают в Нигерии, Того и Бенине) означает «Жизнь продолжается» (возьмите на заметку, хорошая фраза). Ее как-то услышал от своего нигерийского друга Пол Маккартни. Это была попытка записать что-то в популярных тогда стилях регги, ска и рокстеди. И попытка, как видим, оказалась удачной, особенно это стало заметно через много лет на херсонских дискотеках.
Песня «While My Guitar Gently Weeps» имеет главную особенность: непревзойденную и ни с чем не сравнимую гитарную партию в ней сыграл Эрик Клэптон, в то время гитарист не менее выдающегося коллектива Cream. Джордж Харрисон, который придумал композицию, во время ее создания будто вдохновлялся китайской «Книгой Перемен».
Героиня песни «Моя дорогая Марта» названа в честь Марты, собаки Маккартни породы бобтейл, но создана под влиянием его отношений с актрисой Джейн Эшер.
Песня «Helter Skelter» («Бедлам»), которую зачислили чуть ли не в предвестники хард-рока и прото-метала, получила скандальную известность после того, как в августе 1969 года ее название (правда с ошибкой: «Healter Skelter») было написано внутри голливудского поместья, где произошло массовое убийство, совершенное членами секты Чарльза Мэнсона. Сам руководитель секты не раз рассказывал, что «Белый Альбом» произвел на него сильное впечатление, и он искал в нем скрытый подтекст.
Песня «Revolution» — первая публичная реакция на войну во Вьетнаме, убийство Мартина Лютера Кинга и студенческие восстания 1968 года в Париже. Как известно, на пластинке также есть композиция «Революция № 9» — экспериментальное произведение, созданное под влиянием авангардистов Кейджа и Штокхаузена, которое не все поклонники The Beatles восприняли положительно. Но не только они: даже не все участники квартета поняли необходимость включения этого произведения в альбом.
А теперь все дети хором!
Сама же песня, где можно услышать голос Йоко Оно, называется «The Continuing Story of Bungalow Bill» («История с продолжением Бунгало Билла»). Ее корни тянутся тоже из индийского Ришикеша, который, можно сказать, стал духовной основой и плацдармом «Белого Альбома». Именно там участники The Beatles познакомились с неким американцем Ричардом Куком, который там то ли отдыхал, то ли, как и британцы, искал просветления.
По первой легенде Джон Леннон постоянно шутил с Куком из-за того, что тот, отправившись как-то на охоту на тигра, его таки подстрелил, но при этом так испугался, что просто там с охотой «завязал» навсегда. Припев так и звучит: «What did you kill, Bungalow Bill?».
Как рассказывал Леннон в интервью тому же Playboy, собирательное имя героя песни было компиляцией из Джунгла Джима — героя американских комиксов и Баффало Билла — американского военного и шоумена. По другой версии, и это уже рассказывала Миа Фэрроу, в той поездке рядом с домом Леннона в бунгало действительно проживал юноша по имени Билл вместе с матерью. Хотя, представляя атмосферу, в которой рождались эти песни, можно предположить, что в результате получился микс из всех легенд и фонетических транскрипций.
Собственно сама песня — синтез фолка и тех произведений, что хорошо петь в компании у костра. А, как утверждали классики, «подпевать лучше хором». Не исключено, что она очень нравилась детям, ведь перед припевом Джон каждый раз повторяет: «А теперь все дети поют!». Записана она была за один день 8 октября 1968 года на студии «Эбби Роуд», и в этом процессе приняли участие все, кто находился там в тот день. И Йоко Оно тоже. На самом деле Оно озвучила лишь одну строку: «Not when he looks so fierce» («Не тогда, когда он выглядит таким лютым»). Ее голос очень похож на детский: когда я впервые слушал пластинку, то был уверен, что это произносит кто-то из детей, которых тоже захватили на «Эбби Роуд» (гулять, так гулять!). Кроме The Beatles и Оно, также пели звукорежиссер Крис Томас, который играл на мелотроне, и тогдашняя жена Ринго Стара Морин Старки.
Альбом увидел свет 22 ноября 1968 года, и через несколько недель возглавил английские музыкальные чарты. Спустя полвека, в 2018 году было организовано его юбилейное издание, где для фанатов приготовили некоторые ранее неизвестные песни.
Фото из открытых источников
