Экцессы судьбы и трагический финал земного пути 37-летнего изгнанника с мольбертом стали «добавленной стоимостью» к его самому дорогому наследию в мире. После смерти душевно больной «миссионер для бедняков» стал аукционным брендом для миллионеров. За 10 лет «сумасшедший голландец» создал 2100 произведений, а большинство из своих 860 картин маслом написал за два последних года жизни, в которых искал себя до последнего – выстрела в собственное сердце.
«Ирисы» (1889)
Винсент… на замену
Биография Винсента Виллема ван Гога полна интересных фактов, и отсчет их начинается с самого его рождения. Будущий реформатор живописи родился в семье пастора реформатской церкви. Это событие произошло 30 марта 1853 года в нидерландском городке Гроот Зюндерт. Рыжий мальчик был старшим из шести детей, но не первым. За год до его появления на свет у молодых родителей умер новорожденный первенец, который «передал» своему преемнику свое имя: обоих сыновей священник Теодор и его жена, дочь переплетчика Анна Корнелия, назвали одинаково. Второе младенец тоже стало Винсентом – как умерший брат и двое предшественников по отцовской линии: дед Винсент ван Гог был теологом с университетской степенью, а тезка-прадед – успешным скульптором. Трое из шести сыновей деда-богослова, включая еще одного в этом роду Винсента, дядю из Гааги, торговали художественными произведениями. Семья ван Гога в разных поколениях тяготела к искусству и религии, что отразилось на будущем выборе места в жизни Винсента Виллема: он успеет попробовать свои силы в обеих сферах деятельности.
Возможно, противоречивость чувств, спешка решений, смена настроений и постоянный поиск себя были следствием мысли, отразившейся на детской психике, будто он является чьей-то заменой? Не зря в картинах Винсента ван Гога появлялось изображение пары мужских фигур, которую психиатры отнесли к знакам двойственности натуры или раздвоения личности, что могло указывать на биполярное расстройство в анамнезе. Не поэтому ли Винсент плохо ладил с людьми, ничем не удовлетворялся, менял занятия и окружение, но повсюду чувствовал себя не в своей тарелке, проживая чужую судьбу?
Винсент ван Гог в возрасте 18 лет
Упрямый и ранимый
С юных лет Винсент был не таким, как его братья и сестры. Из трех мальчиков и трех девочек гувернантке этот ужасный грубиян был наименее приятен. Инициатор ссор и споров демонстрировал конфликтность на каждом шагу. Его главными чертами были импульсивность, упрямство и отчуждение. Первую свою школу мальчик покинул через год, затем так же сбежал из двух интернатов. Уезд за 20 километров от родного дома вызвал у маленького Винсента столько страданий, что это отторжение он ощущал в душе всю жизнь. В следующем колледже Виллема II в Тилбурге ван Гог легко освоил три европейских языка (постоянно общался на французском) и получил первые уроки рисования. Но и здесь его терпения хватило лишь на полтора года: в разгар обучения беспокойный ученик покинул и это заведение. О своем детстве Винсент ван Гог отзывался как о «мрачном, холодном и пустом».
Поставив точку на формальном образовании, в 1869 году пятнадцатилетний подросток с помощью дяди Винсента по прозвищу Цент получил работу арт-дилера в его фирме по продаже предметов искусства Goupil & Cie: сначала в гаагском салоне, затем – в лондонском. Оценивая картины, юноша учился рисовать в этот период и сам. И хотя о собственной карьере художника ван Гог тогда еще не задумывался, личное мнение о предмете работы молодой дилер уже имел. «Лишь одна из десяти картин создается с идеей о искусстве», – писал он сестре. Винсента возмущало отношение к художественным произведениям как к продукту. Такую торговлю он называл организованной преступностью. «Искусству нет больших врагов, чем торговцы картинами», – считал Винсент. Своими мыслями он делился с клиентами, и его взгляды не остались секретом для работодателя. В 1876 году нелояльного сотрудника уволили.
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889)
Провальный дебют
Неудача в делах совпала с муками неразделенной любви. Дочь хозяйки жилья, которое снимал молодой Винсент ван Гог, не ответила на его чувства взаимностью, и парень в отчаянии потянулся к Библии. По примеру отца, впоследствии сын пастора тоже решил посвятить себя спасению душ. Он даже намеревался учиться в Амстердаме на отделении теологии, изучал Евангелие и переводил Священное Писание на известные ему языки. Однако с университетом так же не сложилось. В желании приносить пользу простым людям Винсент стал слушателем Протестантской миссионерской школы под Брюсселем, но не смог даже выдержать трехмесячного курса: его выгнали за вспыльчивость и неопрятность.
Первый миссионерский опыт в бельгийском шахтерском поселке также не увенчался успехом. В Боринаже Винсент ван Гог планировал провести полгода, чтобы приобрести стаж для вступления в Евангельскую школу и продолжить образование. Он читал проповеди бедным и неграмотным людям, обучал их детей и навещал больных, а для заработка рисовал ночью топографические карты. Евангельское общество назначило миссионеру 50 франков платы, которой защитник обездоленных делился с паствой. В 1879 году начинающий проповедник так проникся тяготами шахтерского труда, что стал раздавать местным жителям свою еду и одежду. От имени шахтеров Винсент ван Гог потребовал у руководства шахт улучшения условий труда для рабочих, а сам отказался от получения образования, в оплате которого видел проявление дискриминации. Бурная деятельность проповедника завершилась решением синодального комитета протестантской церкви Бельгии удалить его с должности.
«Церковь в Овери» (1890)
Спасение в творчестве
Лечением от депрессии для Винсента стал живопись. «Если на кого-то учиться, то на художника!», – решил ван Гог и при материальной поддержке младшего на четыре года брата Тео в 1880 году поехал в Брюссель. Там Винсент посещал уроки в Королевской Академии изобразительных искусств, но через год оставил обучение и продолжил рисовать самостоятельно. Пребывая в родительском доме, он пережил новое романтическое увлечение – к собственной кузине (именно тогда вдова родственника гостила в их доме вместе с сыном). Родственнице не понравились неуместные ухаживания – Винсенту снова отказали. Очередной шок привел художника к решению уехать в Гаагу и больше никогда не пытаться устроить свою личную жизнь.
«Едцы картофеля» (1885)
Беря уроки у представителя гаагской школы живописи и своего дальнего родственника Антона Мауве, ван Гог экспериментировал с техниками и цветом. Изображая на полотнах городские кварталы, в одной работе он комбинировал сепию, мел, перо и акварель. Ранние работы будущего постимпрессиониста написаны в реалистичной манере и посвящены людям труда. Картины Винсента ван Гога «Селянка» и «Едцы картофеля» выполнены в темных тонах, передающих чувство подавленности. Дальнейшее преобладание у автора «Подсолнухов» желтого цвета, по мнению ученых, вызвано приемом лекарств от эпилепсии, на которую страдал ван Гог. Наперстянка в составе противосудорожного препарата способна вызывать такой дефект восприятия цвета.
«Подсолнухи» (1888)
Непонятный изгнанник
Чем больше Винсент ван Гог увлекался живописью, тем меньше становился его религиозный интерес. Со временем он окончательно охладел к проповедям и с презрением относился к священнослужителям. В частности, собственного отца художник назвал лицемером после неодобрения пастором Теодором связи сына с гаагской проституткой. Познакомившись на улице с беременной продажной женщиной Христин, Винсент проникся сочувствием к ее положению и взял жить к себе вместе с детьми. Этот поступок осудили друзья и родственники, с которыми Винсент без колебаний поссорился. Но священник должен был поддержать его решение, считал благодетель, ведь его целью было спасение человека от порока и нищеты.
К сожалению, ничего хорошего из этого «благородного эксперимента» не вышло: семейная жизнь художника и проститутки не сложилась. Винсент ван Гог отправился в провинцию Дренте на севере Нидерландов, где поселился в хижине-мастерской и начал рисовать красоту местной природы и местных крестьян. Однако и там ему суждено было стать изгнанником. Художнику пришлось покинуть свое убежище из-за конфликта с местным пастором. Святой отец запретил крестьянам позировать живописцу, обвинив его в распущенности. Так Винсент снова спасался от недоброжелательного мира любимым занятием. В Антверпене художник стал посещать уроки живописи в классе при Академии искусств, а в феврале 1886 года уехал в Париж к брату Тео, который продавал там картины.
«Портрет женщины в голубом» (Антверпен, 1885)
Парижское вдохновение
Начался самый плодотворный этап в творческой биографии Винсента ван Гога. И самый насыщенный событиями. В кругу художников его наконец оценили. А тех, кто еще сомневался в мастерстве слушателя престижной частной художественной студии педагога с европейской популярностью Фернана Кормона, галерист Тео убеждал, что имя брата они еще услышат. Он всегда верил в Винсента и с удовольствием отмечал его талант. Успехи приблизило знакомство с японской гравюрой и синтетическими произведениями Поля Гогена. Стиль художника изменился до неузнаваемости. Новые картины были написаны в собственной технике Винсента ван Гога – импасто (выразительный и динамичный мазок).
«Ботинки» (1886)
В парижский период создано 230 картин художника. Среди серий натюрмортов и автопортретов выделяются шесть работ 1887 года под общим названием «Ботинки». Первую пару стоптанной и потертой обуви, изображенной в этой серии, ван Гог купил на блошином рынке. Серия полотен с таким необычным объектом изображения символизирует непростой жизненный путь художника. Ван Гог много километров проходил пешком. Он представлял себя паломником, когда однажды три дня пешком добирался до Айлворта, где его взяли на работу школьным учителем. А через три года Винсент пешком шел из Боринажа в Брюссель: так он наказал себя за провал миссионерской работы.
«Художник по дороге на работу» (1888)
Лицо безумия
Винсент ван Гог мучил себя бессонными ночами, чрезмерным курением, страстью к абсенту и венерическими болезнями. К 30 годам художник разрушил свой организм до состояния старика: загубил желудок и потерял большинство зубов из-за плохого питания, рано стал импотентом и серьезно повредил психическое здоровье. Среди трех десятков версий его диагноза – аффективный (маниакально-депрессивный) органический психоз, шизофрения, эпилепсия и хроническая депрессия. И с таким «букетом» болезней он литрами пил крепкий кофе, работая над серией «Подсолнухи», потому что только в крайнем возбуждении достигал, по его словам, необходимой для его творчества «высоты желтой краски». И, вероятно, апогея безумия он испытал именно в «Желтом доме» – во время приезда Поля Гогена.
«Желтый дом» (1888)
Другу Винсент ван Гог отводил важнейшую роль в идее создания «единого живописи» и своей будущей «Мастерской Юга» – братстве художников-единомышленников, которые работали бы для новых поколений. Профинансировать проект, как всегда, согласился безотказный брат Тео. Он же оплачивал и визит друга Винсента в Арль. Во время приезда Поля Гогена 25 октября 1888 года, по словам очевидцев, ван Гог «выглядел, как смертный грех». Местная жительница описывала визитера магазина своего отца «плохо одетым, грязным и недружелюбным». По словам соседки, от творца несло алкоголем, а сам он отличался «мерзкой натурой». Неудивительно, что между художниками вспыхивали ссоры.
«Автопортрет, посвященный Полю Гогену» (1888)
Почему ван Гог отрезал себе ухо?
Полная правда о том фатальном конфликте в Рождественский вечер 23 декабря неизвестна и по сей день. Во время очередного приступа психического расстройства ван Гог в ярости накинулся на друга (даже спящего) с бритвой в руке. Гогену удалось вовремя расплющить глаза и остановить нападение. Тогда он сразу уехал, а ван Гог, по распространенной версии, той же ночью в раскаянии отрезал себе мочку уха (и даже якобы отнес эту часть плоти в местный кабак, чтобы показать проституткам). По другой версии, ван Гога тогда в контексте самозащиты рапирой ранил ловкий фехтовальщик Гоген, а оружие выбросил во время поспешного отъезда в реку. Известно, что на следующий день Винсента забрали в психиатрическую больницу, где его никто не мог посещать в закрытом отделении.
«Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» (1889)
В периоды ремиссии Винсенту ван Гогу разрешалось работать в мастерской, но горожане подписали петицию к мэру с требованием изолировать от них скандального художника. Место для изгнанника нашлось в психдиспансере в соседнем городке Сен-Реми-де-Прованс, неподалеку от Арля. С мая 1889 года человек, который повлиял на живопись XX века, в течение года жил в палате для душевно больных. Свою известную «Звездную ночь» автор создавал там по памяти. Картины, написанные в тех условиях, отличаются высокой нервной напряженностью.
«Звездная ночь» (1889)
В конце июля 1890 года Винсент ван Гог за день написал картину с тревожным предчувствием «Пшеничное поле с воробьями». Этому предшествовал визит Винсента к Тео через месяц после того, как тот с женой и ребенком посетил брата. В Париже братья поссорились из-за денег и условий хранения картин ван Гога. Винсент впервые почувствовал себя бременем и того же дня вернулся в Овер-сюр-Уаз. А 27 июля, выйдя на пленэр с кистями и красками, художник выстрелил себе в сердце из ружья для отпугивания птиц.
«Пшеничное поле с воробьями» (1890)
La tristesse durera pour toujours
…Лишь благодаря тому, что пуля попала ниже сердца, художник смог дойти до своего гостиничного номера. Врач вызвал Тео, тот прибыл немедленно и был рядом с братом до его смерти, которая наступила в результате кровопотери. Сердце ван Гога перестало биться в полвторого ночи 29 июля 1890 года – через 29 часов после ранения. За эти полтора дня Винсент без конца курил, а Тео пытался дать ему надежду на спасение. «Зачем меня спасать? – спрашивал умирающий художник. – Печаль будет длиться вечно».
Тео не успел организовать посмертную выставку работ Винсента: заболев нервным расстройством, через полгода он умер и сам. Ныне братья похоронены вместе. А критики размышляют, почему последней незавершенной картиной Винсента ван Гога стали написанные за несколько часов до попытки самоубийства «Корни деревьев». Возможно, эта работа должна была рассказать о том, чего не было в нем самом?
«Портрет доктора Гаше» (1890)
P.S. «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» продан в 1990-х годах за $90 000 000, «Портрет доктора Гаше» – за $82 500 000, «Пшеничное поле и пахарь» – за $81 300 000, «Пшеничное поле с кипарисами» – за $57 000 000. В современном эквиваленте «Ирисы» и «Портрет почтальона Жозефа Рулена» имеют стоимость более $100 000 000.
Фото из открытых источников
