Исследование звуковой гармонии вечной классики выявило механику её благоприятного влияния на живые организмы. «Эффект Моцарта» — это уникальный феномен, не имеющий аналогов в искусстве.
Вольфганг Амадей Моцарт и его дар
По вкладу в цивилизацию значение одной из самых ярких фигур в музыке сравнивают с достижениями да Винчи и Эйнштейна в науке. По всем меркам, это был особый случай, начиная с рекордно раннего музыкального развития и заканчивая независимым образом жизни первого европейского «свободного художника» (подробности биографии австрийского уникума можно найти здесь).
Необычными чертами гения были невероятная эстетическая чувствительность, совершенный слух, безупречная нотная память, исключительная фантазия и потрясающая работоспособность: тому, кто возьмется просто записать его мелодическое наследие на слух, потребуется 60 лет, а автор этого музыкального разнообразия прожил всего 35 лет.
В тысячах нотных листов с шедеврами композитора воплощено присущее ему восторженное восприятие мира, которое порождало удивительно светлые и совершенные в своей простоте тональности. Природная для жизнерадостного мелодиста звуковая палитра оказалась беспрецедентной композиторской техникой, которая долгие годы хранила множество загадок.
Звуковые сочетания Моцарта два века не давали покоя исследователям из-за чарующего действия этих вибраций на слух. Многие наблюдения неизменно выявляли оздоровительный эффект музыки, положительно влияющей на самочувствие. А современные нейрофизиологические, биохимические и биометрические тесты экспериментально подтвердили чудодейственную силу эмпирических достижений Моцарта. Выяснилось, что вдохновение композитора создало вибрации, которые гармонизируют процессы жизнедеятельности у всех живых существ, включая людей, животных и даже растения.
Обоснование медицинского термина
У человека прослушивание классической музыки XVIII века (композитор жил в 1756-1791 годах) укрепляет нейронные связи, развивает когнитивные способности, улучшает психические реакции и активизирует чувственное восприятие. Отмечая пользу музыки Моцарта для больных с синдромом Альцгеймера, исследователи из Римского университета Ла Сапьенца оперируют данными, что мелизмы Моцарта увеличивают альфа-диапазон мозговых волн и повышают индекс частоты этого ритма, что обеспечивает лучшее запоминание и решение задач. Музыка Моцарта открывает «чакру» эстетического наслаждения и используется для облегчения состояний больных при депрессии, дислексии и аутизме.
В медицине термин «эффект Моцарта» используется для обозначения терапевтического влияния музыки на мозговые функции. В расширении умственного потенциала эффект Моцарта заключается в стимуляции пространственного и творческого мышления. По одной из теорий, имеющей в научной среде как сторонников, так и противников, прослушивание мелодий Моцарта способно повлиять на уровень IQ. Критики такого утверждения уточняют формулировку: повлиять на успешность прохождения IQ-теста. Ведь музыка Моцарта бодрит и тем самым обеспечивает приток энергии для временного решения умственных задач. Американские ученые выяснили, что 10 минут прослушивания фортепианных произведений Моцарта достаточно для повышения коэффициента интеллекта на десять пунктов.
В ходе исследований ученые установили, что лабораторные крысы под музыку Моцарта лучше ориентировались в лабиринте по сравнению с грызунами, которые преодолевали запутанный маршрут в тишине. И студенты сдавали экзамены в аудитории с фоновой музыкой Моцарта более успешно, чем в тишине или под какой-либо другой звуковой сопровождение.
Тогда как другие звуки вызывают отклик лишь отдельных участков мозга (разная длина звуковых волн активизирует те или иные участки коры), музыка Моцарта вовлекает в реагирование сразу весь мозг (до 99% коры). Продуктивность реакции на приборах отражается яркостью условного света. Чем она больше, тем выше мозговая активность. При прослушивании музыки Моцарта мозг «светится» почти полностью.
Особенность музыки для детей
Подобную реакцию исследователи наблюдали даже у новорожденных. Ученые утверждают, что наибольшее влияние музыка Моцарта оказывает именно на ребенка. Это связано с формированием нейронных связей (синапсов) и нервных структур в головном мозге в первые три года жизни. Музыка Моцарта участвует в этом процессе, активизируя мозговые реакции, поэтому её рекомендуют слушать малышам. В раннем возрасте такая мелодика возбуждает центры, ответственные за эмоционально-психическую сферу, и способствует умственному развитию человека: формирует интеллект, память, рефлексы и музыкальный слух. Польза для детей проявляется в развитии концентрации внимания, воспитании чувства прекрасного и преодолении гиперактивности.
Фоновое звучание музыки Моцарта имеет успокаивающее действие и может быть рекомендовано не только для малышей, но и для беременных: правильные вибрации полезны будущей маме и плоду.
Музыкальное сопровождение произведениями Моцарта игр, кормления или купания хорошо сказывается на слуховой мускулатуре ребенка и ускоряет активизацию высших функций правого полушария мозга, отвечающего за творческие способности. Эта музыка способствует избавлению от заикания, развивает речевой аппарат и формирует коммуникативные навыки. По мнению логопедов и сурдологов (специалистов по дефектам дикции и слуха), за целебный эффект в произведениях Моцарта отвечают звуки высокой частоты (3000-8000 Гц). Они укрепляют мышцы среднего уха и вызывают максимальный резонанс в коре головного мозга, улучшая память и стимулируя умственную активность. А гармонизация когнитивных процессов укрепляет иммунитет.
Феномен раннего восприятия
Ученые обращают внимание на особенности слухового восприятия детей до полутора месяцев: в раннем возрасте человек чувствителен прежде всего к свистящим звукам, малышам нравится звучание колокольчиков, флейты и скрипки. А после двухмесячного порога список приятных для слуха инструментов дополняется ксилофоном, металлофоном, фортепиано и гитарой. В любом случае, приучать ребенка к музыке стоит с сольного звучания какого-то отдельного инструмента. В наследии Моцарта это позволяют сделать фортепианные концерты или произведения для флейты.
Удивительная близость композитора к детским музыкальным предпочтениям объясняется «детской природой» его дарования. Начав творить почти с пеленок, выходец из семьи профессиональных музыкантов сохранил в своем музыкальном почерке природное восприятие мира, присущее ребенку. Написав первый авторский произведение в четыре года, в 14-летнем возрасте виртуоз клавесина уже считался признанным композитором с багажом собственных инструментальных и оперных произведений.
Выросший на модной в те времена итальянской музыке и произведениях эпохи Возрождения, в собственном творчестве юный гений запечатлел мировосприятие ребенка, и по ритмическому рисунку его произведения совпали с природными биоритмами организма. По словам первооткрывателя «эффекта Моцарта», отоларинголога и фонатора Альфреда Томатиса, особенностью концертов композитора является использование плавных 30-секундных переходов от forte («громко») к piano («тихо»). «Звонкая» тональность с преобладанием высоких нот, чередование коротких и длинных звуков, способ организации ритма в виде наплыва звуковых волн оказались созвучными 30-секундным циклам нашей нервной деятельности.
Колыбельная: Моцарт не причастен?
Написанные в раннем возрасте оперы Моцарта «Похищение из сераля», «Идоменей, царь критский» и «Митридат, царь понтийский» по сути являются детским творчеством, поэтому доступны для восприятия юными слушателями. Детям могут быть адресованы колыбельные, фантазии, песни, серенады, сонаты, рондо, адажио и симфонии Моцарта. В качестве расслабляющих произведений специалисты рекомендуют музыку в мажорной тональности: нежные и открытые звуки дарят радостное настроение и чувство спокойствия.
Топ-10 произведений В. А. Моцарта для детей:
- Соната для фортепиано №1 До мажор, К.279
- Серенада № 13 Соль мажор или Маленькая ночная серенада (Eine Kleine Nachtmusik), K.525
- Соната для двух фортепиано Ре мажор, К.448
- Соната для клавира №16 До мажор (Piano Sonata), K.545
- Концерт для флейты №1 (Flute Concerto), K.313
- Концерт для фортепиано с оркестром №19 (Piano Concerto), K.459
- Lucio Silla (опера), K.135
- Концерт для фортепиано с оркестром №21 До мажор (Piano Concerto), K.467
- Анданте До мажор для флейты с оркестром (Andante For Flute And Orchestra), K.315
- Концерт для флейты, арфы и оркестра До мажор (Concerto Per Flauto E Arpa), K.299
В то время как популярная «Колыбельная Моцарта», более известная нашему слушателю по переводу 1924 года Софии Свириденко «Спи, моя радость, засни», оказывается, имеет спорное авторство. Исследователи пришли к выводу, что оригинал на стихи Вильгельма Готтера из пьесы «Есфирь» вряд ли имеет отношение к Моцарту. Эксперта творчества композитора Германа Аберта смутило не свойственная автору двутактная структура мелодии: этот распространенный когда-то прием был характерен для простых композиций, однако Моцарт обычно использовал более сложные формы: его творческая индивидуальность выделялась изысканностью даже в простоте. Сомневалась в авторстве мужа относительно «Колыбельной» и жена композитора. Неуверенно предложив эту песню издателю сборника после смерти Моцарта, Констанция сообщила, что «удивительно милое произведение по всем признакам выглядит моцартовским». Однако впоследствии вдова решила заменить эту работу другой.
Фото: pexels.com, pixabay.com
